A propos de moi

Danseuse Chorégraphe Professeur de danse

Ma formation

Née dans une famille de basketteurs, c’est tout naturellement qu’à 5 ans, mes parents m’y inscrivent. Je commence donc le basket en baby, pour suivre les pas de mon grand frère et pendant ce temps-là dans le gymnase d’à côté toutes mes copines vont à la danse, habillées tout en rose les cheveux bien plaqués.

Au bout de quelques semaines, ça m’intriguait de voir mes copines aller à la danse, ça avait l’air génial, donc j’ai demandé à ma maman d’aller les voir à la fin d’un cours…

Et là, la révélation!
Je veux faire de la danse moi aussi!!
L’année qui suit ma mère m’y inscrit et je sens au fond de moi que c’est l’endroit où je dois être, je me souviens de mon premier professeur, Stéphanie, qui a cru en moi dès le début. Je lui faisais des spectacles à chaque fin de cours (la pauvre), j’étais toujours la dernière a sortir de la salle de danse parce que c’est dans cet endroit que je me sentais libre et moi même.
« Plus tard je veux être danseuse » est rapidement arrivé pendant un repas. Et c’était le rêve de beaucoup de petites filles, on voulait toutes être danseuse, maîtresse d’école, vétérinaire donc mes parents n’ont pas vraiment pris ça au sérieux.
Jusqu’à l’âge de 14 ans, j’ai fait uniquement du classique, du jazz et du contemporain.
Mes parents voulaient absolument que j’intègre un conservatoire pour suivre un cursus scolaire adapté et être encadrée et guidée au mieux vers mon projet professionnel.
Malheureusement mon physique n’était pas adapté, à 13 ans en pleine adolescence, louper les concours d’entrée car on me jugeait trop « en chair » c’était dur. Ces échecs m’ont poussé à tout arrêter , j’avais perdu confiance en moi et mon rêve d’être danseuse s’éloignait de plus en plus.
J’ai donc arrêté la danse pendant quasiment un an, mais je sentais au fond de moi qu’il me manquait quelque chose, je voulais prendre ma revanche et tenter le tout pour le tout. A la rentrée suivante je me suis inscrite dans une nouvelle école, j’ai découvert les danses urbaines et ça m’a donné un second souffle, j’avais enfin l’impression d’être à ma place. J’ai essuyé beaucoup de critiques de la part de mes professeurs sur mon poids, sur ma manière de danser, sur mon énergie… les « tu n’y arriveras pas, tu n’as pas le physique pour » ou « tu as trop d’énergie quand tu danses » ou « t’es pas faite pour ça » ou  » Fiona rentre ton ventre il dépasse de ton costume » c’était mon quotidien mais grâce a ses remarques déplacées j’ai développé un mental de guerrière, j’étais prête à tout pour leur montrer qu’elles avaient tord…
A l’âge de 20 ans, j’ai décidé d’intégrer une formation pour passer mon EAT ( examen d’aptitude technique ) en jazz. J’ai passé ma plus belle année, j’ai rencontré des professeurs bienveillants et pédagogues qui m’ont donné confiance et qui m’ont accompagné. J’ai obtenu mon diplôme et j’ai décidé de partir vers la capitale pour me former toute seule en danses urbaines, prendre des cours open, rencontrer des danseurs, me nourrir du maximum de personnes et ça a été la meilleure décision que j’ai prise.

Mon expérience professionnelle

Depuis très jeune,  j’ai développé un esprit créatif. A la moindre occasion je montais des petits spectacles; pour noël, à l’école , à la danse, chez ma nounou… J’aimais imaginer des visuels, créer des chorégraphies, inventer des histoires pour mes spectacles.

A l’âge de 16 ans , j’ai commencé à donner mes premiers cours de danse. Je débordais d’idées, de créativité… je me souviens que j’avais hâte d’être au spectacle de fin d’année pour monter mes chorégraphies, penser aux placements et aux déplacements, trouver des nouveaux visuels mais surtout être sur scène parce que très vite j’ai compris que ce qui m’animait au delà de créer des chorées c’était la sensation que je ressentais quand l’adrénaline commençait à monter, que les lumières s’éteignaient, que les premières notes de la musique retentissaient, c’était tellement puissant que je savais que c’était mon endroit préféré.

Après mes deux années de formation, j’ai passé mes premières auditions pour des cabarets, c’était pas forcément mon style ni ce que je voulais faire mais c’était le moyen de remettre un pied sur scène et cette fois ci en tant que professionnelle.

A 24 ans, j’ai décroché mon premier contrat en tant que chorégraphe pour une comédie musicale. C’était un gros challenge car je devais encadrer des chanteurs et des comédiens qui ne savaient pas forcément danser. J’avais la double casquette car j’étais chorégraphe mais aussi artiste. C’est l’expérience qui m’a sans doute faite le plus grandir et évoluer, j’ai gagné en confiance en maturité mais surtout en pédagogie.

Très vite, l’enseignement m’a manqué, j’aimais être danseuse et chorégraphe mais il me manquait quelque chose, j’avais besoin de transmettre ma passion, mon savoir et mon expérience. J’ai remis les pieds dans une salle de danse, cette fois ci en tant que professeur, j’ai commencé avec 5 élèves puis 15 et aujourd’hui vous êtes plus de 40 par cours.

Aujourd’hui je me sens comblé et en accord avec moi même, j’ai réussi à vivre de ma passion en étant danseuse, chorégraphe et professeur.

Mon rêve maintenant serait de chorégraphier et danser pour un artiste et comme je vous le répète la seule personne qui vous empêche de réaliser vos rêves c’est vous même.